安迪‧沃荷的美國夢

(本文轉載自team zer'ro)

文/lalunemi

哎 呀，訊息怎像場遊戲，逃逸在大量生產的機械夢境時代.......

事情從哪開始說起好？就從安迪‧沃荷開 始談起吧。

在1962-1963其間，安迪‧沃荷創作了一系列名為《災難》(Disaster)的畫作，把一連串色彩及亮度不同的車禍場景並置，使其在重複的過程中減緩事件本該帶來的震驚感。沃荷的作 品，一方面試圖消弭觀者的主觀觀點，另一方也藉由複製，模糊了機械化和人為參與、以及商品和藝術界線。從他的「工廠」及其理念裡，可以察覺他對美國消費主 義的宣揚，以及在其消費主義背後，為其背書的民主自由的信念與價值。

這些對沃荷，或者對許多美國人而言，看似普世的價值法則，若從 歷史觀之，也許可視為美國夢的一種精神，在此傳統裡，人理所當然的擁有追求成功的自由，付出努力，沒有不可能的事情。貧窮的人努力可以致富，卑微的人努力 可以成名 ，美國夢如同甜蜜的漩渦，有著天使的翅膀，唱著墜落的歌謠，它是海上 的Siren女妖，魅惑著前仆後繼的人們，如同《大亨小傳》裡，被黛西迷得團團 轉的蓋茲比，他為她(它)瘋狂，為她(它)努力，然而這些終究是把「自己奉獻給一種理想的追求」，黛西最後，拍拍屁股閃人，我們可憐的蓋茲比，最後還 沒弄明白夢終究是夢。

《大亨小傳》裡，費茲羅 傑描繪了美國夢的幻滅，然而美國夢並沒有夭折。貓有七條命。美國夢看來則有病毒的變身系統。

布希亞曾這樣說過，「如 今我們正面對來自世界各角落『回饋』而來的資訊的威脅，且達到如致命中暑及大量揮霍的程度」(J. Baudrillard, 1995)。今日談美國夢，談的更像是一種符號的再製，文化的、經濟的、政治的……。這些符號則跟全球化及文化工業環環相扣緊密結合，透過資訊的流通，跨國產業的合作與再製，在經濟條件允許的國家裡，人們越來 越享用著共通的「普世」概念。如同美國好萊塢所生產的電影裡，對愛情、友情、親情等的描繪，或都或少共享著某些類似的公式，此類公式，隨著時代的轉移，也 遷徙著可能的容貌。舉例來講，齊澤克(Slavoj Zizek)近日在《新政治家》(New Statesman)裡，有篇論述《阿凡達》的文章，其中有段分析到，阿凡達呈現的愛情觀 ── 白種男人到荒蕪之地，與當地原住民相戀的劇情模式，依循的其實是舊時好萊塢電影的愛情敘述調性。例如，原住 民需要有「人」出面挺身，男女主角相戀、發生關係、男主角引領這群人，戰勝了邪惡欲望的一方。此部電影，跟近期其他的好萊塢電影相較，比如說，翻拍自丹‧布郎小說的《天使與魔鬼》， 剛好就呈現相當有趣的對比，小說裡性愛描繪並沒有被搬上大螢幕，這跟以前就算書裡沒有愛慾場面，也要硬擠出來的操作模式逆行。

不過，齊澤克也說道，此類性愛抽離的操作，原則上跟什麼性描繪解放沒太大關係，不過是如Alain Badiou 在Éloge de l'amour (愛的輓歌)裡分析的，在此明哲保身的時代裡，墜入愛河是件危險的事情。唉，可憐的蓋茲比看來還真是這場危險戀愛的標準犧牲者。不過，在 《天使與魔鬼》之後，是不是就象徵著美國夢工廠近年創作符號的整體性改變，也很難一言以蔽之(阿凡達的戀愛敘述就是個反例)，不過可以 觀察的是，即便是這個世界最大的夢境輸出廠，在向世界行銷符號的時候，就其本身也存在著不同分歧性。

談回美國夢，與這個夢境 符號的再製生產系統，我想無可否認的是，它的強勢文化現象，既侵蝕也同化了許多不同文化的相異性。然而在這邊，我不禁想到Christopher Pinney在他的一篇文章 “Notes from the Surface of the Image: Photography, Postcolonialism, and Vernacular Modernism” 裡，談及的Vernacular Modernism概念。所謂的Vernacular Modernism，也許可以在此譯為「在地現代化」，我想他所呈現的是一種經過改良來 思考的現代化層面，他並不預設現代化必定是一種負面層次，而是認為這種在地現代化涵蓋了當地居民對現代化的理解與想像，並投射出另一種他們所希望的生活模 式。所以，當許多人不斷批評攝影家Keita影像裡的非洲黑人形象，認為他讓非洲人進入攝影棚裝扮的如同西方中 產階級，是一種迎合資本社會口味的舉動時，也許我們忽略的是這些進入攝影棚的人們，是怎樣由其自身出發，回過頭來詮釋事件的可能性。這些平民對拍照以及照 片的認知，並沒有早期西方傳統裡，要「拍出真實」想像，他們穿上美好的外衣，拍攝光鮮的照片，對這些人而言，是擺脫生活艱辛的一種途徑。這些他人看來的 「剝削」，對他們來講意義並非全然如此。如果「自由」與「尊嚴」是全球化理念製造廠下的普世產物，但也許更該去觀察的，是這些所謂的自由與尊嚴，是如何既 在生產線上被普及，又在個人理解上被吸收。美國夢工廠。美國夢，工廠。是的，我們的確不能忽視這個工廠所大量產製的通俗符碼，但可以思考的是，也許反動的 符碼，也是來自同一個工廠。怎樣在這些大量製造的夢境裡，去觀察與反芻事件的不同面向與可能性，也許是更為重要的。

米蘭‧昆德拉在《生命中不能承受之 輕》裡提及這樣的一段話，「想要持續不斷『自我提升』的人，總有一天會感到暈眩。暈眩是什麼？害怕跌落嗎？可是我們站在一座欄杆的觀景台上，有什麼好暈眩 的呢？暈眩，不是害怕跌落。暈眩是空無的聲音，它來自我們的下方，吸引著我們，魅惑著我們；暈眩是想要墜落的慾望，隨之而來的，是我們心懷恐懼的奮力抵 抗」。蓋茲比在追尋的過程中跌倒到了夢境的谷底。如今這些夢境更以大量生產的符號，無論是實體或是非實體，更加貼近到世界的角落。也許在這些拉扯的過程 中，我們都是只能在無法預期的幻滅與前進的希望裡，搖搖欲墜的抓緊那不至墜落谷底的那屢尖銳的風箏線。