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文/冰禽
站台/拒絕萎縮的藍哀星
工業革命之後進入大量生產的時代，數量決定一切，資產決定一切，或者說，我們的一切被決定在這個不斷複製貼上的社會。每個人擁有的東西越來越相似，彷如只要擁有眾人所擁有的事物，就會變成眾人所愛。
我們永遠都在希望成為某個遙不可及的……
夢。
舞台的設計令人印象深刻，各式各樣的偽裝招牌──例如，用Google色彩和字型寫著的「Happy」。三個電視螢幕再加上牆壁上的大型投影，同時都播放著Nirvana樂團的LIVE，主唱Kurt cobain的金髮配上紫色的燈光讓整個感官都被刺綻。四個演員一個一個出現，都盯著螢幕看，手不自覺的往上伸展，像是被某種力量指引似的，但又瞬間被自己的另一隻手扯回。
這齣戲用了大量的節奏和漸層，我們看著演員的動作越來越激烈，摔吉他的畫面不斷重複，到了最後成為一種預兆性的白熾光芒，而這種力量同時在耳裡化為巨大的音牆。
這齣戲有四個代表性的人物扮裝，第一個出線的是Lady GaGa，她彷如祭壇的祭司，透過某種暴烈（性虐待的手法）卻有宗教意味的儀式帶領平凡人走入美國夢之中，美國夢就是，你幻想你在一個全新的地方有一個全新的生活，甚至有一個全新的身分……Lady GaGa替凡人戴上了Andy Warhol的面具。
Andy Warhol不只是一個名人，還是一個足以代表二十世紀的符號性人物，他曾預言：「在未來，每個人都可以成名十五分鐘。」，在達達主義反對藝術商業化時，他反其道而行，往關鍵字「數量」和「複製」前進。
他有一個作品是在美金鈔票上簽上自己的名字。只不過是簽上Andy Warhol，那張鈔票的價值瞬間爆漲原本幣值的許多倍。
價值取決於他是誰的替身，而不是他的本身。
戲的分場是用專輯的Track來做區分，第一首、第二首……真的很有在「經歷」一張概念專輯的味道。最喜歡的場次是「麥叔叔的早上」和「麥叔叔的夜晚」，麥叔叔就是麥當勞叔叔，也是第三個扮裝人物。他早上起床，第一件事是刷牙和練習他的笑容（連自己的笑容和姿勢都要練習，這是多麼可悲的事？），打開電視裡頭播的是迪士尼卡通，他所有代表歡樂與夢想的事物當中，他偶爾會覺得有點悲傷，但沒關係，他可以戴上他的麥當勞面具繼續下去──這是早上。
延續這個早晨，我們繼續「夢想」，於是出現了「推銷員之夢」，看到推銷員之夢這個名詞，馬上聯想到「推銷員之死」，哈姆雷特說：「經由對抗來結束一切？死去——睡去…」兩者唯一的不同只有，睡去還有夢的存在。
我們如果不願面對現實，只有兩種路可以選擇，而大部分的人選擇做夢，以一種不清醒的態度面對這個世界，或者說，活在自己以為的夢裡。
推銷員之夢這一場的戲我非常喜歡，地點是在大賣場，美國夢工廠的推銷員在販售保險套，以一種非常熟練的方式──「一盒五片裝，三盒十五片，不濕不黏不沾手……」，那種態度可以說是漠然。當推銷員將麥克風當作示範工具要把保險套套上去時，有個路人看不下去了前來勸說，「這麼年輕怎麼在做這種事呢？」推銷員這個職業頓時變成羞慚與不可見光的。此時旁邊有一個在旁觀看很久的路人上去嗆聲，還抱了一下推銷員說「好了，沒事了，你做的很好。」
經歷這一場對嗆之後，推銷員繼續工作，但是對於自己在做的事情已經參入他人的意識，推銷員進入一種痛苦的膠著當中，她百般無聊地拿起保險套想當氣球吹，吹不起來，幫她嗆聲的路人上場替她吹起了氣球，她於是與這顆氣球在場上玩了起來，突然，她發現，那顆氣球將她慢慢帶離了地板，這個場景解了第一景四個演員的手被奇怪力量拖住的謎題，原來是夢，是夢想的力量扯著人走，推銷員跟著她的夢飄走了，而其它人還在掙扎。
音樂性與節奏性運用巧妙的地方還有便利商店一景，店員不斷重複的動作和話語（拖地、搬運、自動門音樂響起時說歡迎光臨……）讓世界陷入一個無限跳針的迴圈之中，突然有一個店員驚覺這種情況，想停止眾人的機械性動作，卻沒辦法，只能被拖入這種強迫性的秩序當中。
有一個場次讓我渾身發顫，三個演員站在麥克風前，將人類的生活數據化，以強烈的節奏性與緊湊感交連說出，「一天吃三頓飯，喝一千C.C的水……」同時也投影出大量的數字在牆上，彷彿人類的一切都在這之中了。
他們說：你希望成為你所以為的。
林強的＜向前走＞一曲也非常有趣，尤其是突然的停頓與燈光，那種強而有力的動作與聲光效果，非常有過去時代振奮人民同胞精神的一種論調：簡單、理想、力量。
向前走之後是倫敦夢，這場讓我的情緒崩潰不能自己，場很簡單，只有一個人和一個公共電話，她從倫敦打電話回家，接電話的是爸爸，她想要跟父親要十萬塊，即使畢業了她還想在倫敦拚拚看。我在這場看到現實與夢想之間的掙扎，想起自己之前打電話回家請母親匯款時的情境，強烈的歉疚感湧上心頭，明明這麼久不回家了，偶爾打電話回去竟然是要錢。
我想起前面的場次，林強的＜向前走＞唱到：「原諒不孝的子兒吧 趁我還少年趕緊來打拼」
因為我們還年輕，還活在自己為自己創造的神話之中，我們認為，總有一天我們能達成夢想，完成神話。
我們以為。
接下來的場次第四個扮裝人物出場了，是麥可傑克森，但他出場時並沒有超級巨星的架勢，而是躺在地上宛如一個嬰兒。他搖搖晃晃站不起身；他在地上艱苦地跳著他最擅長的舞步；他靠著牆站起試圖走路……然後，又跌落在地。
我自己的解讀是：麥可傑克森是我們這個時代的神話，但這個神話對他自己來說，又是如何脆弱？或者說，我們所相信的神話只不過是他這個人的某一個片段，最真實的他也許還在希望成為他所以為的。
再來要講到麥叔叔的晚上了。他上班回來，換掉裝扮，打開電視，打開自己的晚餐──漢堡，他明顯對漢堡感到厭惡（搞不好這已經是他第八百個漢堡晚餐了），但他仍開始食用了，他邊看CNN邊小口的吃，轉了台之後是一段剪接影片，出現各式各樣的工廠，旁白是在講述美國夢工廠的發展。麥叔叔開始反胃，他先吐出一點，但又吃了回去，越吐越多，但還是想辦法再吃回去，他如此痛苦，而影片繼續播放，這讓我覺得──我們為了完成所謂的「夢想」，而強迫自己去執行重複的、無趣的、痛苦的步驟，更可怕的是，那個「夢想」也許其實都是別人的夢想。
I Dream a Dream.
人總是把夢加在其他人身上。
接下來的場次讓我覺得有點可惜，畫面是四個演員扮裝出場，麥叔叔、Lady GaGa、Andy Warhol、麥可傑克森，他們如蟲般四隻撐地在舞臺上行動，此時緩緩降下一個夾娃娃機的夾子，這個意象飽滿極了！讓我非常期待接下來會發生什麼，但是後面的處理讓我期待落空，夾子只是越落越下，導演為了表現所有人都渴望被夾到，成為那萬中選一的一個，讓四個演員互相牽制、壓疊，但是畫面太混亂，每個人的意圖不明顯，讓這個場次的收尾非常空虛。
但還好真正結尾的部份非常棒。所有螢幕都是金恩博士的「I have a dream.」演說，一開場裝成Andy Warhol的平凡人上場，開始著裝成為太空人，畫面進行實金恩博士的演說被各式各樣的畫面切割，許多廣告，與持續進行的火箭發射倒數，到最後I have a dream的部份不斷跳針，Dream就像火箭倒數的數字般每一次就讓人朝太空更近一點，舞台後門打開，乾冰噴出，太空人走進未知的旅程中，而火箭發射 ──
一支吉他從天上掉了下來。
我覺得，那是Kurt cobain對這個世界的吶喊。
那是一個驚嘆號，或者，一個問號。
附上Nirvana我最喜歡的一首歌
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